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martes, 24 de octubre de 2017

3 Formas de hacer fotos con falso helado



Si le preguntas a la gente como hacer helados que no se derritan, lo más probable es que te contesten que no se les ocurre cómo, o como mucho alguien interesado en los medios audiovisuales o la fotografía, te contestará que con puré de patatas suelen salir muy bien. Lo cierto es que hay muchas formas de hacer una masa más o menos cremosa que se asemeje a un helado, incluida la del puré de patata. Vamos a ver algunas.

martes, 27 de junio de 2017

Como añadir luz de modelado a tu flash de mano




... O como hacer que tus flashes de mano se parezcan más a los flashes de estudio. Una de las carencias de los Flashes de mano o SpeedLite, siempre ha sido su carencia de luz de modelado, una ayuda importantísima a la hora de previsualizar la direccionalidad y difusión de la luz antes de disparar. Veamos cómo añadir una luz continua LED de forma similar a la que incorporan los Flashes de estudio.

lunes, 30 de enero de 2017

Hablemos de iluminación. El estilo Harcourt




Su origen está en el estudio creado en 1934 por una mujer excepcional, Cosette Harcourt y los hermanos Lacroix y Robert Ricci. El Estudio Harcourt de París se convirtió enseguida en un lugar de referencia para la ciudad. Escritores, pintores, cantantes, deportistas, artistas, actores como Marlène Dietrich, Salvador Dali o Brigitte Bardot, Carole Bouquet, Zinédine Zidane, John Galliano, todos ellos han sido retratados bajo la luz y poses características del estudio Parisino Harcourt. La firma Harcourt se inspira en el glamour del cine en blanco y negro. Inmortalizando a una cantidad casi infinita de estrellas de cine. Es una marca que se inscribe en la intemporalidad, un estilo que aunque es prácticamente inimitable, por su misterio y leyenda, vamos a tratar de acercar con este pequeño artículo. Continuación de una serie de artículos sobre iluminación fotográfica con diferentes técnicas.

jueves, 17 de noviembre de 2016

Video resumen Taller Street Photography - Photofestival 2016

Taller Javier Damlow Torremolinos from Photofestival on Vimeo.

Os dejo un vídeo realizado por Antonio Hurtado con algunas de las fotos que fue "robando" de los asistentes al Curso de Street Photography realizado como parte del programa de Photofestival 2016

lunes, 4 de julio de 2016

Resumen de la actividad en la Asociación Fotográfica de Ávila

El grupo del Taller a los pies de la Muralla...

Los pasados 18 y 19 de junio de 2016 impartí a los miembros de la Asociación Fotográfica de Ávila un taller de fin de semana sobre fotografía de calle.

En esta entrada me gustaría resumir la experiencia vivida durante ese fin de semana, dar las gracias a todos los asistentes y muy especialmente a las personas de la asociación que hicieron posible esta actividad.

martes, 10 de noviembre de 2015

Video Street Photography Valencia (4.11.15)


Os dejo el video que utilice para empezar la charla en del 4 de noviembre que di en FNAC Valencia.

Muchas gracias a todos los asistentes, como siempre que voy a vuestra tierra me sentí en casa.

lunes, 3 de marzo de 2014

"Como Contar una Historia" con Harry Fisch (5 y 6 de abril)


Pues como se anuncia en el título de esta entrada el 5 y 6 de abril se celebrará una nueva edición del taller "Como Contar una Historia" impartido por el reconocido fotógrafo Harry Fisch. Podría indicaros las razones por las que acudir, pero simplemente os dejaré la nota de prensa que resume el contenido de este Taller  y la biografia de Harry. Os adelanto que yo mismo asistiré a él, un imprescindible para cualquier amante de la buena fotografía

Si quieres saber más de Harry, puedes leer la entrevista que concedió a este blog AQUI 

En Madrid los días 5 y 6  de Abril nueva edición, ampliada del taller “Cómo Contar una Historia” que va camino de convertirse en un clásico de la narrativa fotográfica.
Harry Fisch  desarrolla su método para ir  más allá de lo que la realidad presenta:  crear la historia en una imagen estructurando mediante la emoción, el relato.

Vamos a aprender a "ver" siguiendo un método, un sistema que transforma una fotografía  en algo  especial. Aprendiendo a anticipar las oportunidades  para mejorar el relato fotográfico desde el momento previo a la  captura de la imagen.  Qué elementos van a captar la atención, cuales generar la atmósfera  Cuales son los que  van a anclar la atención del espectador, los que generarán  el ambiente  necesario.

Para quién es el curso

Para un aficionado que posea  ya unos fundamentos técnicos básicos que le permitan manejar la cámara en modo manual. Para  el que desea  que sus fotografías se sitúen más allá de la captura de una imagen agradable, que quiera contar historias o mejorar las actuales y finalmente transformar la fotografía en una obra.



Harry Fisch, español a pesar del nombre,  políglota, originalmente abogado de formación y empresario, fotógrafo desde hace más años de los que quisiera recordar, ha realizado viajes fotográficos a  más de  27 países.  Ganador del premio mundial  National Geographic Photo 2013, en la sección "Places", entre más de 22.000 participantes de 150 países,  con  "Preparando los rezos en el Ganges", la fotografía fué posteriormente descalificada por problemas técnicos. Finalista en 2013 en los Sony World Photography Awards en la sección "Low Light" entre 46.000 participantes de 170 paises, fué así mismo seleccionado en el año 2010 por Photoespaña - posiblemente el más prestigioso evento fotográfico español - en su sección “Descubrimientos”, siendo su trabajo igualmente publicado  en "La lettre de la photographie" nominado como mejor Blog del año 2011 por la prestigiosa revista  LIFE

Toda la información AQUI

domingo, 7 de julio de 2013

Trucos que todo fotógrafo debe conocer

Foto tomada a 400mm sin trípode ni monópode

La fotográfia tiene una estrecha relación con las matemáticas. Así deberíamos hacer muchos cálculos para que técnicamente nuestras fotos sean perfectas. Hoy en día con las ayudas de las cámaras y las aplicaciones para tablets y teléfonos muchas de estas operaciones no suponen ningún problema. Sin embargo es conveniente tener ciertos conocimientos para "clavar" nuestras fotos. A continuación algunos de los "trucos" que considero fundamentales para el fotógrafo.

Exposiciones al SOL

Existe una regla para exponer de día de forma rápida. Así en un día de sol la exposición básica media se consigue utilizando un F16 siendo la velocidad de obturación la que corresponda a la ISO que utilicemos. Esto es ISO 100 , exposición 1/100. Al ser una exposición media podemos cambiar ciertos parámetros, imaginemos un día de mucho sol, pues podemos cerrar a f20 o un día nublado abriendo a f11.

Atardecer sin "quemazon"

Para un atardecer "sin filtros" sea aprovechable un consejo útil es medir la luz justo encima del sol. A partir de esa medición podemos jugar con la compensación y "viajar en el tiempo" como si la foto fuera tomada 30 minutos mas tarde compensando a -1.

¡A mi las estrellas!

Si queremos fotografiar el cielo y que las estrellas parezcan "eso", estrellas debemos evitar que aparezcan las estelas de movimiento. Para ello un simple cálculo de 500/mm de la focal utilizada os dará como resultado los segundos máximos de exposición antes de que aparezcan esas estelas.

Fotografiando la Luna

Otra de las fotos de manual es la de la luna. Las condiciones de luz de la misma varían dependiendo de la fase en la que se encuentre. Así fotografiaremos la luna en fase creciente o menguante utilizando f 5.6, la media luna f8 y la luna llena f11. Sobre la velocidad, siempre teniendo en cuenta 1/ISO que utilicemos.

El pulso traicionero

Como norma general para saber cual es la velocidad más lenta a la que podemos disparar debemos realizar el siguiente cálculo 1/mm a los que dispares la foto. Esa será la velocidad más lenta a la que puedes disparar. Así si disparas a 35mm, 1/35 seg es la velocidad mínima, aunque lo ideal es no arriesgar tanto e intentar disparar siempre algo más rápido. En este caso 1/50 seg. Los estabilizadores en cuerpo y lentes prometen salvar hasta 3 pasos, personalmente recomiendo asegurarnos utilizando la anterior fórmula.

La búsqueda del equilibrio.... de blancos.

El gris al 18% es un color que uno no conoce hasta que se interesa por la fotografía. El por que precisamente este es tan importante es materia de otra entrada. Pero si existe un truco para tener una referencia similar. Para ello abre tu mano, y toma como referencia la palma de la mano dándola la luz, abre un punto el diafragma y listo.

PDC infalible
Cuando queramos que el objeto de nuestra foto aproveche toda la profundidad de campo que nos ofrezca la combinación de mm y apertura. Enfoca al objeto de tal manera que un tercio del objeto quede por delante del punto de enfoque y dos tercios por detrás de esta manera nos aprovecharemos de la "naturaleza de la PDC"

¿Doble resolución, dobles megapixeles?

No, para doblar la resolución debes utilizar un factor de multiplicación de 4.

Ahora a imprimir.... ¿y?

Una de las preguntas que te asaltan llegado ese momento es ¿cual es el máximo tamaño al que imprimir? Pues bien, divide los píxeles horizontales y verticales entre 78.75. Si quieres más calidad divide por un número mayor. La referencia que se suele coger es 98.42 por temas de equivalencias.

El flash y su relleno.

Si tu flash no te permite configurar esta opción indica al flash una ISO el doble de la que estes utilizando en la cámara. De esta forma conseguirás un ratio 2:1 que iluminara las sombras pero un punto menor que el sujeto al que fotografías.

¿Hasta dónde llega mi flash?

La regla es muy sencilla, para doblar la distancia de alcance multiplica por cuatro la velocidad. Así si a ISO 100 tu flash tiene un alcance de 20 metros llegará a 40 si utilizas un ISO 400


Te quiero congelado

La velocidad de obturación para congelar un objeto se suele decir que es 1/125 seg. Pero esto es muy relativo dependiendo de la dirección, proximidad etc...

Así para fotografiar un movimiento oblicuo al objetivo la velocidad debe ser de al menos 1/250 seg y 1/500 seg si el movimiento es perpendicular.

Quizás te interese conocer algunos trucos para manejar tu flash de mano.

lunes, 1 de julio de 2013

Campos de Lavanda


Una de las multiples maravillas de las que podemos disfrutar en estas fechas son los campos de lavanda de la Provenza francesa.

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