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lunes, 17 de septiembre de 2018

18 meses después

Una de las primeras fotos que tome con la montura X de Fujifilm, tan importante en este blog 
La fotografía como cualquier aspecto de la vida puede ser un concepto "petrificado" e inmovil o algo dinámico dentro de lo que evolucionas, exploras... aprendes.
Puedes atender a tus conocimientos, gustos e inquietudes actuales y permanecer en ellas por el resto de tu vida, o ir brujuleando en un camino que realmente no recorrerás por completo. Las dos opciones son válidas, cada uno decidirá hacia que lado inclina su balanza.
Por mi parte estoy en la segunda opción. Es cierto que hay temporadas en las que ese evolucionar es más rápido y temporadas en las que apenas ocurre nada, por así decirlo. Esto se debe al tiempo disponible para fotografíar, una vez ya no me dedico profesionalmente a ello.
En el último año y medio, no he tenido mucho tiempo, pero por mi trabajo si he estado diariamente en contacto con la fotografía, probando material lo que implica que he hecho muchas fotos para tal fin.
Aunque diariamente aprendemos, en esta entrada quiero destacar 3 aspectos en especial que pueden resumir lo fundamental, en el ámbito fotográfico, de lo aprendido durante estos 18- 24 meses.

sábado, 21 de noviembre de 2015

Directo fotográfico #8 (22/11/15) #directofotografico


Mañana un nuevo directo sobre fotografía en youtube. En esta ocasión el #directofotografico cuenta con un integrante nuevo Kique Ruiz. Os esperamos!!!

viernes, 27 de marzo de 2015

Aprende fotografía II: El bloqueo de exposición

compensar exposición de luz en fotografia
Bloqueo de exposición justo debajo de las letras iluminadas y re-encuadre

El bloqueo de la exposición es uno de los conceptos fotográficos que suele provocar los primeros dolores de cabeza en el aficionado.

Como escribí en la primera entrada de la serie sobre el disparador y sus diferentes posiciones, el tomar una foto incluye muchos pasos intermedios entre el momento de encuadrar hasta el momento de pulsar y capturar la foto.

viernes, 20 de marzo de 2015

Guía para crear un blog de fotografía: 1. Introducción

Crear un blog de fotografía, toda una aventura. Foto: http://commons.wikimedia.org/

Crear un blog de fotografía es un trabajo bastante duro que desde hace tiempo a todo aficionado o profesional de la fotografía se la ha pasado por la cabeza. Como ya comenté en la serie sobre el fotógrafo en internet, nuestra presencia en la red nos ayudará a dar a conocer nuestra obra y si comes de "esto" a conseguir la atención suficiente para captar clientes.

Esta semana FUJI-XPERIENCE cumplió dos años, en el camino muchas horas de trabajo y de ensayos y errores para ir optimizando el blog. 

miércoles, 18 de marzo de 2015

Aprende fotografía I: El disparador, enfoque y disparo

Artículos para aprender sobre fotografía

"Aprende fotografía" es una serie de entradas en las que intentaré explicar un concepto o práctica fotográfica en cada uno de los artículos que componen la serie.

En ocasiones, he recibido algún privado consultándome respecto a un término utilizado en alguna entrada. 

miércoles, 11 de marzo de 2015

Los mejores artículos de Street Photography

Las mejores entradas para profundizar en Street Photography 

La Street Photography es quizás la disciplina que más me ha enganchado y a la vez más me exige. Esto se ha reflejado en este blog en el que buena parte de sus contenidos tratan sobre esta disciplina.

viernes, 6 de febrero de 2015

Razones para no comprar una FUJIFILM (ver.2015)

La cámara perfecta no existe, solo aquella cuyos defectos te importan menos. X-E1 una gran cámara

Hace casi dos años escribía una entrada en la que daba las razones por las que no debías comprar una cámara FUJIFILM.

Desde entonces esas razones han cambiado y es que dos años es mucho tiempo en todo aquello que este relacionado con la tecnología.

miércoles, 5 de noviembre de 2014

6 trucos para hacer mejores selfies

La foto que termino de desatar la moda. Vía nydalilynews.com

Los selfies, casi una nueva disciplina fotográfica. Lo que toda la vida se llamo autorretrato ha pasado a denominarse SELFIE. Y como no todo se trata de escribir entradas técnicas vamos con algo mas ligerito para el días de hoy... LOS SELFIES.

Las redes sociales, la conexión 24h y el compartir nuestras vidas (eso si, nada de rellenar un formulario en una web) es una constante en nuestros días.

Uno de los recursos mas utilizados en este entorno son las fotos "espontáneas" se toman con nuestros móviles o tablets y que de forma inmediata podemos dar a conocer al mundo.

En este campo los selfies son los gallos del corral.

lunes, 6 de octubre de 2014

La hiperfocal y la tabla de hiperfocales

Disparando a hiperfocal... pero en esta foto NO.

Si hay un tema recurrente en cursos y consultas es el de la híperfocal y la profundidad de campo. En algún momento escribiré un articulo para intentar explicar el concepto de forma sencilla, pero de momento os voy a dejar una simple definición y una tabla de hiperfocales para que os sea mas sencillo.

Quizás dentro de unos años para ciertas disciplinas hablar de esto sea algo desfasado gracias a los procesos de apilamiento para el enfoque que se hacen ya en el ordenador. Pero de momento quedamos muchos románticos en esto de la fotografía :-)

Así pues ¿que es la hiperfocal?

martes, 30 de septiembre de 2014

Viaje fotográfico a Roma

Si no te acompaña el cielo... da igual, es magnífica la vista

Hay varias ciudades en el mundo que están en la lista de "Obligada visita". En Europa tenemos varias de ellas y una de ellas es Roma.

Roma es la ciudad museo por antonomasia y para mi una ciudad especial.

Hace ya años pase una larga temporada en ella y posteriormente la he visitado varias veces. La última de ellas con la intención de realizar algunas fotos. 

lunes, 29 de septiembre de 2014

5 cosas que tienes que saber sobre tus tarjetas de memoria

Tarjetas de memoria y tu cámara... matrimonio indisoluble


Si las baterías son la comida de tu cámara las tarjetas son el equivalente al agua.

Las tarjetas, imprescindibles pero a las que generalmente no las dedicamos mucha atención.En esta entrada las protagonistas son ellas, las grandes olvidadas :-).

Y hay algunas cosillas que deberías considerar, mas allá de tener varias...

miércoles, 24 de septiembre de 2014

Tres películas para inspirarse

La última escena de Lost in Translation, mejor no saber nunca que le dice al oido...

En varias entradas de este blog, he tratado la importancia de recibir estímulos que alimenten nuestra inspiración y hagan que nuestra fotografía sea algo vivo.

En esta entrada voy a compartir con vosotros tres de esas "joyitas" para la inspiración, que al menos a mí me motivan en ese sentido.

Obviamente estas no son las únicas ni las mejores películas del mundo, pero a mi me gustan (son de mis favoritas) y visualmente me resultan muy atractivas.

Así que vamos con la "terna":

miércoles, 17 de septiembre de 2014

Reglas de composición en Street Photography (XII)


La "imperfección" es un recurso a utilizar...

En esta ocasión el consejo para componer en tus fotos de calle viene muy relacionado con mi estilo.

En anteriores entradas de la serie, os recomendaba dotar de mayor profundidad a vuestras fotos por medio de distintos recursos como pueden ser el sugerir mas que mostrar o el enfrentar conceptos, sujetos o sensaciones.

En este caso, esta "regla" a la hora de componer no busca sino el provocar cierto tipo de incomodidad o desasosiego en el espectador.

lunes, 15 de septiembre de 2014

Los "¡AY!" de la fotografía


...esa tarjeta llena "¡AY!"...

Si, no  nos engañemos, todos hemos recurrido a ese ¡AY! en algún momento.

Hace ya algún tiempo, dedique una entrada a algunos puntos que merece la pena no olvidar y que a modo de "capón" para nosotros mismos recordaba en la misma.

Esta entrada, es otro listado de esas pequeñas cosas, que precisamente por ser "obvias" muchas veces se nos olvidan... lo que puede dar al traste con nuestra salida fotográfica, al menos en el momento en el que exclamas ¡AY!

Así pues, estoy seguro que te vas a sentir identificado con alguna de estas situaciones....
Los "¡AY!" de la fotografía:

jueves, 17 de julio de 2014

7 ejercicios para hacer mejores fotografías

Recorrer el camino fotográfico tiene sus cosillas...

En ocasiones abrir las ventanas de par en par y que entre aire fresco es necesario... Eso mismo es lo que necesitamos muchas veces a nivel fotográfico."7 consejos para mejorar fotográficamente" es una entrada que intenta darte ideas que te permitan salir de la rutina, ver de forma diferente y ejercitar de nuevo tu mente como hacías cuando comenzaste en esto de la fotografía.

Y es que en otras entradas he hablado de lo que yo llamo EL PARÓN FOTOGRÁFICO o de formas de mantener tu salud fotográfica. De vez en cuando uno entra en una situación que sin bloquearte a nivel creativo ni caer en la desgana, significa sin embargo el hacer siempre a misma foto, nada nuevo en tus tomas, de alguna forma no evolucionas en ninguna dirección. es como si la mente de pronto hubiera "cerrado" el grifo creativo, de la chispa que nos permite tomar fotos que no sean una y otra vez la misma.

miércoles, 11 de junio de 2014

Mi cámara se ha caído al agua ¿que hago?

El agua es a tu cámara lo que la kriptonita es a superman. Via: DC Comics

Llega el verano, el buen tiempo, las excursiones... y tu cámara te acompaña habitualmente. Todo marcha bien, risas, buen ambiente, "-vaya fotos que hemos hecho esta mañana-"... ahora una en la que salga el reflejo del estanque... ZAS! Al agua!. Si, acaba de empezar tu particular pesadilla, la "kriptonita" de tu cámara. En definitiva tu cámara esta emulando a Jacques Costeau. "Mi cámara se ha caído al agua, ¿Que hago?"

Este articulo se basa en mi experiencia personal, no se sí será lo mas correcto, pero a mi me funcionó y salvo una cámara de la basura. Cámara que estuvo sumergida aproximadamente 10 segundos. Aviso (aunque luego lo recordare) que salve la cámara pero tuve que llevarla al servicio técnico para dejarla perfecta. Seguramente hay muchos métodos, como a tantos otros, cuando me paso esto me vinieron a la cabeza artículos, comentarios, consejos que había leído... desde horno hasta el alcohol (de todo se lee en la viña del señor) yo opté por la que supuse la alternativa mas lógica y "triunfé".

A continuación los consejos que os puedo dejar desde mi experiencia.

viernes, 30 de mayo de 2014

"Fotografía Urbana" de Jesús León

Fotografia Urbana de Jesús León, deja claro desde el principio cual es su objetivo

Recientemente he tenido la suerte de que un libro llegara a mis manos. "Fotografía Urbana", una rara avis dentro del panorama de libros de fotografía. 

"Fotografía Urbana" es uno de los escasos libros en lengua castellana que se centra en descubrir la fotografía callejera o street photography al lector. A pesar de la profusión de publicaciones, este género no contaba con un manual completo en nuestra lengua que permitiera adentrarse en esta disciplina de forma lógica y que a la vez ilustrara al lector con las bases necesarias para progresar en la misma. 

En ocasiones los manuales sucumben a la tentación de convertirse en obras infumables por su densidad y falta de estructura. Un libro que se supone de consulta debe tener no sólo buenos contenidos si no un orden en los mismos que le haga ser una obra a la que recurrir de forma periódica. "Fotografía Urbana" no sólo consigue enseñar y/o recordar al lector (según su nivel) las bases de este tipo de fotografía, sino que gracias al orden en el que esta vertebrado y a la claridad y sencillez con la que se exponen los contenidos se convierte en uno de esos libros que no pasarán al baúl de los recuerdos tras su primera lectura, al contrario, estará siempre a mano para releer, consultar y refrescar conceptos. 

lunes, 19 de mayo de 2014

El vino peleón en la fotografía

"Stop".... lo siento tiene ruido pero no es vino peleón 

Como muchos sabeis estoy realizando una serie de presentaciones, talleres o ponencias por toda España (según el día y la hora se llaman de una manera u otra :-P) y tras acabar alguna de ellas en el momento en el que algunos asistentes se acercaron para hablar conmigo se planteo el tema del ruido en las fotografias, el grano... y en general el hecho de que las fotos no esten "limpias"

Este concepto de "limpieza" por llamarlo de alguna manera, esta muy relacionado con las posibilidades que ofrece la tecnología actual.  Y es una gran ventaja respecto a los tiempos del carrete en el que la ASA (ISO) "no funcionaba" tan perfectamente como el actual "ISO".

Mas allá del tema del grano, lo que subyace en este tipo de conversaciones es el hecho de si ¿una foto tiene que estar perfectamente expuesta (sin negros ni blancos puros), hiper nítida, con textura en toda ella y perfectamente enfocada para ser buena? Mi oponían es que NO.

viernes, 25 de abril de 2014

Street Photography: ¿35mm o 50mm?

35 1.4 "montado" en mi X-Pro1 y 23 1.4. 

Para aquellos que practicamos la street photography, la elección de objetivo es, si cabe una decisión mas importante y con mas peso que el que representa en otras disciplinas.

En principio esta afirmación podría parecer un contrasentido, ya que es algo que por norma general ocurre una sola vez. Habitualmente no se cambia de lente durante las sesiones y con el tiempo terminas por trabajar casi en exclusiva con una en concreto en esta disciplina.

Precisamente por la naturaleza "imperturbable" de esta asociación entre equipo y persona, la elección inicial es algo importante, que impondrá condicionantes a tu estilo y te obligará a trabajar tu fotografía en virtud del objetivo que utilices.

Nada nuevo bajo el sol, esto es la magia de trabajar con lentes fijas. El buscar la foto, el tener que suplir con otros recursos las limitaciones de una lente en concreto, no son elementos que merecen la pena frente a los resultados que ofrecen estas lentes, sino que por si mismas hacen que "el viaje sea la propia recompensa". El mejor "potenciador" de nuestro estilo en lo referente al equipo es una lente fija.

jueves, 24 de abril de 2014

Reglas de composición en Street Photography (XI)

"Stop!" En la forma B&N vs Color. En el fondo: para vs sigue; Tanquilidad vs tensión

Continuamos esta serie de entradas sobre los recursos que a modo de reglas de composición en street photography con otra regla de carácter conceptual.

Como comentábamos en la décima entrega de esta serie, algunas de estas reglas no hacen referencia a los elementos físicos de forma directa, o son reglas cerradas aplicables a estos elementos de forma concretas, sino que buscan que utilicemos éstos de manera que provoquen un determinado resultado de cara a la interpretación por parte del espectador. Y este resultado se puede conseguir de cualquier forma sin atender a posiciones, líneas, espacios negativos.... etc... 

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